今日朝起きてFacebookなど見ていたら今日は（僕が関わる関わらないを別にして）やたらイベントがいろんなところで開かれているような気がしてきて、うれしくなったのでお出かけしてきました…って書くとなんかアホみたいな。

　しかし出かけたのが今日のハイライトだったとしても、実際一番時間をかけたのは楽譜のリライト。そうなんですもうライブまで一ヶ月を切っていてリハがあと1回？2回？しかないという…そんな中ようやく先週日曜だったかに打ち込みの音源が共有されてなんかちょこちょこ変更されてた繰り返しの回数とかが確定したので、それにあわせてちゃんと楽譜を書き直そう、という事なのでした。地味な作業が大不得意な僕なので当然もんのすごいイライラしながらもまあ指折り繰り返しの回数を数えたり色々してようやく終わらせて、それでお出かけだったのです…いや大雑把に書いてあと細かいところは記憶でどうにかするって技ももちろんアリなんだけどこの楽器でライブやるの今回がはじめてだし、ホントディスコって繰り返しが多いから油断すると今何回目だかわからなくなるし…ということで念には念をなのです。
　

　で、終わったのが結局3時。本当はうちのコンサートがあるんで行くつもり満々だったんだけどええそうです、夜だと思ってました…それに関連したTweetを公式の人業務でしようと思って一応公演情報調べたらもうすぐ始まるでやんの…ということで間に合わず、でも現場で売った僕謹製グッヅは大層売れて、次の公演地で売る分まで売っちまったようです。やっぱライブと紐付けたほうが売れるんだねーという学び…ってかホントはＡ＆Ｒとしてはアーティストと会っとけよつう話だよな…うん、さらっと流したけどわりと反省してます。

　まあそっちはもう間に合わないから諦めて、ということでまずは9月にニューヨークでもやってたFashion’s Night Outへ。日本では表参道青山地域が会場になっていて、表参道ヒルズが中心になってる感じ。だけど隣接してる裏原地域は全く関心がないらしく、改めてVOGUEのお祭りなんだなあと思わされた。VOGUEの＝ハイファッションの、ということね。そういうのをスノビッシュだと思う人はこのイベント嫌いだろうなー。僕はスノビッシュとは思わないけど、あの実用性無視の「デザイナーの世界観を服という形にしてみました！」みたいなのはきらいなほうです。じゃあなんでFNO見物になんか行くんだ、というのは…まあほっとけ。僕はこのイベントの「意味はないけど騒ごうぜ！」って節操のなさを恥じない、ある種開き直ってるのが潔くて良いなと思ったりしている…とか言ったって後ろのほうで見物してるだけでお店入ってシャンパン飲んだりはしてないんだけど。

　というわけで別に好きなブランドが参加してるわけでもないのでホントお散歩。一応目的といえなくもないものとしては元同僚・"Queen of Gaijin"エリちゃんがマーケティングマネージャとして働いているブランドが路面店を開けたばかりで参加しているので店の場所確認かたがた、ということと、あとこれまた元同僚が仕事でイベントかましているということだったのでそれの見物、という。　エリちゃんの店は青山のちょっと裏通りにあるんだけどパーティキチ○イがマーケティングやっているせいかその一帯だけやたら盛り上がっててなんていうかうん、想像通り。これは隣の店もわりと本気で参加してイベントとかやってたってこともあったんだろうけど、裏通りで普段はほとんど人もこないだろう所なのにやたらきれいなおねーさまとかそれにくっついてきたであろう報道とかまあ華やかでござったよ。誰かと話し込んでるエリちゃんを遠めに見物して退散。あーっとここまで書くのに色々検索してて気付いたけどやったらカメラがくっついて回ってたガタイのいいおばちゃんがいたんだけど、VOGUE NIPPONのえらい人、アンナ・デッロ・ルッソでした。いや名前もはじめて知ったけど…モデルにしては年取りすぎてるしなんなんだろうと思っていたんだけど（おばちゃんご尊顔　http://vogue.blogimg.jp/fno/imgs/1/d/1d7aeef0.jpg ）。
　そう、FNOは（NYと一緒なら）自由参加で、だから参加してる店によって本気で金かけてるところもあればちょこんと看板置いてるだけであとは通常営業、って所もあって店によって相当ばらつきがあるのね。特に東京は今年節電ってことで21時終わりってことになってるからちっとも"Night"じゃないし（本来は普通閉まっちゃう時間も開けてそこで騒ぐ、みたいなコンセプトらしくて）、そういう意味で普通の店は本当に普通な感じなわけです。

http://42583.diarynote.jp/201109092023455780/
ＮＹのFNO…についてあんま書いてないな。

　町全体としては…どうだったんだろ。なんか普段見ないような明らかにモデルさんって感じの男女がわさわさいてドキドキしたけど、ああいう人ってわざわざプライベートで自分が普段関わってる業界のイベントに遊びに来るもんかなあめんどくさくねえかなあ…とか思っていたんだけど…まあ営業みたいなもんなのかな。あとやっぱりというか服ヲタというか頭悪そうにヒラヒラしたわかりやすい異装な人はそれなりにいたけど、思ったより多くなくてそれよりホントにセンス良いなーとか美人さんだなーって人が結構うろうろしていた気がするのでくやしいです。男子諸君におかれましてはナンパにでも励むと良いんじゃないでしょうか僕には度胸的な意味でむりだけど。

　終了後はお散歩しつつ外苑前へ。今度はTokyo Designer’s Week（http://www.tdwa.com/）。はじめていった。面白いんじゃないでしょうか。会場の年齢層の低さ（大学が多数出展してることもあるのかな？）と女子率の高さにびっくりしました。あとチケットの高さ。当日券2500円ってなんだよ…という。僕はざーっと見て帰っちゃったけど、じっくり見たら割と時間も使えるし面白いイベントだったんだと思います。しかしChintaiがあんなものに特別協賛してるというのが謎過ぎた…。しばらく行ってないから比べるのもどうかと思いつつデザフェスと比べてしまって、なんかデザフェスのほうがキワモノっぽいものが多い気はしたかな。ぜってー売れねえだろうみたいなものが一定数あったりしてそれが微笑ましかったりするんだけど、こっちはもう少しお上品。それをどう考えるかってことね。
　ちなみに一番面白かったのは出口付近にあった「Kanadaからダ！」というカナダのデザイナーの木を使った作品を展示していたブース（http://www.kanadakarada.jp/index.html）。リンク先にも紹介があるけど、作品はどれもユニークで面白い。なんか「木」って事にあまりとらわれていない気がするあたりが斬新。だけど一番斬新なのはそのネーミングで、そもそも"K"anada…どんなに遊びを入れるものでも名前崩すってありえないでしょ…別にそれで何かが面白くなってるとも思えないし、ナシかと思いますよ。


　今週の事。今週は外食三昧な一週間でした。月曜なにしてたんだか思い出せないけど、火曜は代理店、水曜は高校の同級生、木曜は大学の後輩、そして金曜は昔の上司。それぞれのことは…まず代理店の人はなんかすごくがっかりだった。新聞の文化部みたいなものなのか、自分の会社の出世ルートからはずれまくってるせいなのかモノ知らなすぎ。こんな程度の知識でやってたら多分自分の会社の中でも営業に馬鹿にされるだろうなとか思っちゃったりして…いや、代理店じゃなかったらそれで良いのかもしれないけど、コミュニケーション能力で食ってく業界だからねえ…。僕も得意なほうではないけど、なんか努力した跡も見えないというか。

　水曜は高校の同級生。昔の仲良しで最近はわりと疎遠だったんだけど自社の国際ブランディングみたいなのの担当に突然されたから…ということでお呼び出し。彼はもう完全に高校時代がピークだった人でその後全然駄目になっちゃって今でもその時代に浸って生きてる感満々だから僕は正直うんざりだったんだけど、会ってみたら最近もちなおしたのかな？でも昔のような鋭さを感じないのよね…。お仕事にはつながるかもしれないけど、まぼちぼちな夜。

　木曜は逆に近年まれに見る当たり。昔可愛がってた大学の後輩Nちゃん＋後輩ちゃんの後輩ちゃんの3人でコラーゲン鍋。後輩ちゃんの後輩ちゃんは学年的に重なっていないこともあってそんなに接触なかったし久しぶりだったんだけどなんか上手く噛みあった気がする…というのもそうだけど、後輩Nちゃん割と無敵なんだよなーというのを再認識したのですよ。乱暴な割におさえるところをきっちり抑えてるというか…ぬうん。本人には口が裂けても言いたくないけど、とてもできる子です。後輩の後輩ちゃんはかわいかったのでよいです。みんな就職してちょっと経つと雰囲気変わるなーとか思いながら若干飲みすぎて気絶。

　金曜は前職の上司、某代理店の元エラーーーい人とさし飲みでした。もう完全引退モードで昔話中心やったなあ…でも今大学の先生やってるとかで、それに関する情報の集め方というか例えばソーシャルメディアの事なんかにしてもすっごい勉強してるなあというのが相変わらずとても勉強になりました。うちの会社のおじいちゃんもそうなんだけど、年とってもすごい人って年下から学ぶ事に対して全くためらいがないのよね（ある意味週頭に飲んでた代理店と真逆で、なんで出世するかがよくわかります）。尊敬します。
　

　まあ、ジャケ買いです。昨日外出先ですごく時間が余ったので本屋でなんかないかなーと思ってうろうろしていて、西島大介が文庫本の表紙かーとかいう驚きと（まあでも小畑健とか純文復刻のとかやってるしねえ）、堂々と恋愛小説であることをうたい、ハッピーエンドがうんたらなんて帯に書いてあるなんかこうストレートな感じが気に入って買ったんですけどね。

　いや、面白かった。ハッピーな恋愛小説という僕が読まないジャンル二段重ねというのでなんていうか大丈夫かなと思ってたんだけど。いつも読んでるのってこういうのと真逆の...陰鬱でひねくれてるのばっかだからなあ...。なんだろ、こういう害も毒もない感じ、いいなあ...と思ったのです、簡単な話。というか文字にするとはずかしいけど、こういうのもっと昔に読んでたらもっと恋とかにあこがれてたかもな！
　これがハッピーな終わり方なのか、というのは正直疑問だけど（このエピソードの結末としてはハッピーでも主人公のこの後の人生がハッピーになるとはちょっと思えない...）それはおいとくとして、技術的には物語のたたみ方がとてもきれいだなと思いました。中盤以降まで延々展開がなくこれどうやって終わらすの？と思ってたんだけど（ただ冬目景の「イエスタデイ」みたいなもんで、展開がないのが心地よい部分もあるんだけど）終盤その短いページ数にも関わらず、とてもきれいにまとめあげてくれます。まあそのたたむ方法は推理なんかでやったら確実に邪道ていうかノックスの十戒でそのまんま駄目っていわれてなかったっけ（確認してない）みたいな方法だけど、雰囲気的にアリと思えるのも作者の作戦勝ちなのかな…。読みながらﾆﾔﾆﾔしました。最近ﾆﾔﾆﾔしてない人にはいいのかもしれません。あー恋してえ。具体的には身長170cm以上の黒髪肌がとても白い女子が希望ですけどね！

　まあ個人的に彼女の素性正体が不明云々ってのは実体験（いやちゃんと付き合ってないけど）というか身につまされるというか事実は小説より以下省略というやつですよねーというそんな事情もあったのかもしれません。別に偽名ちゃんに関しては実は他の星からの使者でも驚かんもんね、とりあえず尻尾はなかった気はするけど。

　

　違う話。ＮＹよりなぜか管理人さんが一時帰国していて、こないだＮＹで会ったばかりで次は何年後？とか思ってたのにとかまあ色々考えながらランチをして、彼女はそのあと演劇を見て地元に帰ったんだけど、その演劇の感想を聞いて思ったこと。
　具体名は避けるけど、その芝居は政治…というか時事的な話題（まあ放射能とかよ）を取り上げたものだったらしく、でも管理人さんいわく、見ていて作家の戸惑いが見えてあまり何を言いたいのか伝わってこなかったんだとか（あらっぽい要約だけど）。
　多分アングラとか芝居小屋系の、って限定なんだろうけど演劇というのは僕のあまり深くない知識では、確か一時期新左翼と構成する人脈が重なっていたせいだからかなんなのか、政治的なメッセージを表現、啓蒙するツールとして使われていたイメージがある。だからこそ通常の芸術とは毛色が違う、というかエラい、というか。そして蛇足かもしれないけど、小劇場系の演劇の人口が減って高齢化しているのは新左翼の高齢化と歩調を合わせているのとそういうところでリンクしている気がする…。

　まあそれこそ荒っぽく言うと教化の材料として芸術を使う、というのは中国や旧ソ連を見れば左翼（というかあらゆる思想・主義者に、なのかな）には共通の発想・行動なのかもしれないと思ったりするんだけど、それは今日の本題じゃなくて、果たしてその手法は現代でも生きるのだろうか、ということだった。
　僕は個人的にそもそも音楽にしろ絵にしろ舞台にしろ芸術に芸術それ自身以外の要素が入ってくるのが嫌いな人なのでなおさらなんだけど、芸術を通じて何かを伝える、って確かにそれは「感情表現の手段」であるとすれば否定されるものじゃないはずなのに、なんでこんなに釈然としないんだろうなー、という話です。若干眠いので論旨が明快か心配だ。
　ちなみに僕がそういうのを嫌いな理由は…どっかで書いてる気がするけど、まず外部に依存しているという点でその作品は脆弱である、ということ。観客にある共通の知識を求めたりする作品は、時代が過ぎてその知識が流されてしまえば作品としての寿命もあわせて流されてしまう。極端な例を出すなら要するにＣＭや時事ネタのパロディなんかそうよね。パロディはあくまでオリジナルあってのものであって、結局は影にしか過ぎないし、批判していることが多いのに、その批判対象が権威や知名度を失ったら自分自身の首が絞まる。

　あとは上の段で書いたことと矛盾するかもしれないけど、結局やっぱり芸術が手段として扱われることに抵抗がある、ということもあるのかもね。ああこれ一歩間違えると自分の昔の商売批判してる感じになるし自分でも峻別が難しいんだけど…。
　僕の大好きな打海文三の絶筆「覇者と覇者」という作品の中で、とある歌手を指して「あの人の歌は何かに向けて人々を煽り立てるという事を注意深く避けている」というような一節があって、それと似たようなことなのかな。何かを見たり聞いたりして人々が何かの感情を抱く事はまったく自然だし、それが行動に繋がるのは否定されるべきではないとおもうんだけれども、それと「こういう気持ちを抱かせたい」という気持ちを作り手があらかじめ計画してそのような作品を作る事は、現出するものが例え同じであるように見えたとしても全く違うものである、というような…ううん、なんか歯切れ悪いのかな。

　
　話を戻すと、そうやって戯曲化して届ける、というある種のパッケージ戦略？がこれだけ生の情報がネットで拾える時代に有効なのかな…というのが疑問だったわけ。テレビのニュースがその「ネットの時代」でも有効なのは原因は色々あるにせよそのフィルタリング機能によるわけだけど、そうやって芸術作品にまでする抽象化によって得られるものは何なんだろう。事象に対する批評は言葉によって例えばマスメディアなり、そこに力をふるえないならブログなどデジタルメディアでされればよくて、小さな、物理的に伝達出来る人数が限られた場所で行っても影響力は限られてる、というのが「一般的」な考え方じゃないかと思う。そうしたスタイル自体がかっこよかったり進んでいると思ってもらえる環境があれば、そこに誰かを呼んだりすることでその誰かがどっかの媒体に書いて…と続いていくかもしれないけど、もはやそんな神通力は失せたというか逆に正直胡散臭いイメージがとても強い演劇という方法が自分の政治的なメッセージや主張を伝えるという目的に対してどうなのか…ということです。

　いや否定するというより本当にじゃあどうすりゃいいんだろうね、ということを書きたいだけなんだけど…なんか否定してるみたいな文章だな。あーあと台詞という具体的なものを持ってしまっているだけに、というかそのせいで？というか、クラシックみたいなインスト音楽よりもメッセージ性を簡単に持たせることが出来てしまう演劇というものはなんかその可能性を持っているだけに逆にそれに縛られるというか絶えず意識しなきゃいけないというか、そういう側面もあるのかなあ…と思ったりしています。
　クラシックで政治やら時事批評というのはせいぜい状況に対応した表題の曲を演奏するってくらい（例えば今年の9月10日にマーラーの「復活」をニューヨークで演奏していたような）で、もう少し踏み込んだ他の例といえば…ハイドンがお休みほしくて書いた「告別」…最後の楽章で自分のパートを演奏し終えた団員が次々に楽器をしまって出て行き、確か最後はコンサートマスターだけが舞台に残って曲を弾き終える…とかって程度だもんなあ…。いや知らないだけであるのかな？歌詞がないとやっぱり直接「ばーか」っていえなくて、となるとその批判・批評を理解するだけの能力が相手にも必要になるから、やっぱ技法的にも難しいよね。

　ぬぬぬ。